《自然石と向き合っていると、石が話をはじめるのですよ。その声が聞こえたら、ちょっとだけ手助けしてあげるんです》

「日本で過ごした子ども時代から、ノグチは庭園に配された石は草木よりも大切であることを知っていた。石は庭園の骨組みである。禅寺の庭のなかで、熊手で紋を引いた砂から姿をあらわす石たちは海から立ちあがる島のようなものだ。《平安は石によって庭園のなかに確立されることを日本人は学んできた》とノグチはユネスコ庭園開園の数ヵ月前、あるインタビューで語っている。《それは彫刻家としてのぼくにとって、謙虚さのレッスンだ。もし石が、ぼくが手を触れる前のほうがよいのだとしたら、そこになにかぼくのなすべきことがあるだろうか？》。この姿勢が晩年の20年間、石を彫るのと同じだけの時間、石に耳を傾けて過ごすようノグチをうながした」

時に挑み、時に触れるーーアメリカ人の母と日本人の父のあいだに生まれ、第2次世界大戦をはさんで東西を往来しつづけた20世紀の世界的彫刻家。周囲の人々の新たな証言とともに資料を駆使して波瀾万丈の生涯をたどりつつ、変幻自在な彫刻群のみならずランドスケープ、庭園、パブリックアート、舞台装置、家具・照明など多ジャンルにわたる作品の誕生を克明に解き明かしたノグチ伝の決定版。図版多数収録。

序章

第1章　両親

第2章　ディア・ベイビー

第3章　東京

第4章　茅ヶ崎

第5章　セント・ジョセフ・カレッジ

第6章　インターラーケン

第7章　ラ・ポート

第8章　ぼくは彫刻家になった

第9章　ぼくは不滅の人びとと並び立つでしょう

第10章　大樹の陰から外へ

第11章　頭像・胸像制作者

第12章　自然の理由を見つけるために

第13章　大地との固い抱擁

第14章　孤独な旅人、社交界の花形

第15章　空間の彫刻に向かって

第16章　社会的目的をもつアート

第17章　メキシコ

第18章　ニューヨーク、1936-39年

第19章　カリフォルニア

第20章　ポストン

第21章　マクドゥガル・アレー

第22章　アンへの手紙

第23章　ノグチとマーサ・グレアム、情熱的なコラボレーター

第24章　岩とあいだの空間

第25章　タラ

第26章　1946-48年

第27章　袋小路

第28章　ボーリンゲン基金調査旅行

第29章　先触れの鳩

第30章　新萬來舎

第31章　三越デパート「イサム・ノグチ作品展」

第32章　山口淑子

第33章　北鎌倉

第34章　ぼくの慰めはいつも彫刻

第35章　ユネスコーーちょっと日本的な庭園

第36章　変化したヴィジョン

第37章　プリシラ

第38章　ノグチと仕事をする

第39章　浮遊する岩たち、祈りの翼

第40章　自伝に向かって

第41章　形態と機能の入門書

第42章　小麦そのもの

第43章　赤い立方体、黒い太陽

第44章　石壁サークル

第45章　《自然のゆくてをさえぎる》

第46章　人びとがいくところ

第47章　想像の風景

第48章　《カリフォルニア・シナリオ》

第49章　ベイフロント・パーク

第50章　価値あるものはすべて贈り物として終わらなければならない

第51章　京子

第52章　始まりにも、終わりにも

原注

謝辞

訳者あとがき

索引

彫刻からランドスケープデザイン、建築や家具へと拡張していった日系アメリカ人作家イサム・ノグチ（1904〜88年）の芸術の多面性を、その波乱に満ちた人生とともに俯瞰する。

(目次)

「イサム・ノグチー彫刻から身体・庭へー」展によせて　ジェニー・ディクソン

In Consideration of: Iasamu Noguchi-from sculpture to body and garden Jenny Dixon

舞踊神のいる庭ーイサム・ノグチ、あるいは未来のディオニソス　新見 隆

第1章 身体との対話

北京ドローイングー身体から抽象へ　宗像晋作

イサム・ノグチの彫刻と身体について　-マーサ・グラハム「ヘロディアド」の鏡を巡る一考察　瀧上 華

第2章　日本との再会

自然を知ること　-イサム・ノグチの陶彫　宗像晋作

AKARIの発展とノグチの想い　木藤野絵

第3章　空間の彫刻ー庭へ

空間と大地　イサム・ノグチの庭について　福士 理

セントラルパークのためのプレイグラウンドのプランに関する考察　田口慶太

第4章　自然との交感ー石の彫刻

ノグチ晩年の大型玄武岩作品の文脈　ダーキン・ハート

Noguchi’s Late Large Basalts in Context　Dakin Hart

対談：　和泉正敏（公益財団法人 イサム・ノグチ日本財団 理事長）×新見 隆

資料編

年譜／参考文献／出品作品リスト

抽象彫刻の泰斗イサム・ノグチ。彫刻のみならず、マーサ・グラハムのための舞台美術でも名を馳せたアーティスト。日本人詩人・野口米次郎を父に、作家であるアメリカ人レオニー・ギルモアを母に、1904年ロサンゼルスで生まれた彼は、終生、自らの「居場所」を探して旅をした。若き日は、肖像彫刻で生活費を得ながら、早くも1933年に「プレイマウンテン（遊び山）」を構想。生涯をかけてノグチはこの構想を温めつづける。

1949年、45歳のノグチは奨学金を得るため、ボーリンゲン財団に「レジャー環境の研究についての申請」を提出する。「私は長く、彫刻と社会とのあいだに、新しい関係がつくりだされなければならないと考えてきた」と始まるこの趣意書には、彫刻の意義を問いつつ、レジャー（余暇）環境そのものの質を変えていくのは、美に関する課題であるとした。ノグチは彫刻を媒体として、人々のくつろぎの場、愉しみの場をつくり出そうと試みていた。

1950年に来日したノグチは、建築家・谷口吉郎のもとで、慶應義塾大学・新萬來舎の内装と庭を手がける。団欒の場の創出、日本との短い蜜月のはじまりだ。51年には広島平和公園の2つの橋の欄干の設計を依頼され、その途中に寄った岐阜で「あかり」のイメージとなる岐阜提灯に出会う。52年には、北鎌倉の北大路魯山人の土地の一隅に、新妻となった女優・山口淑子とともに移り住み、焼きものに没頭するノグチ。掌にのるような彫陶作品「私がつくったのではない世界」が生まれる。国籍も年齢も問わず、いつでも誰でも受け入れられる場としての「庭」。ノグチの魂の旅を鎮める「庭」であった。

日本、アメリカ、イタリア、各地で彫刻家としての仕事をしながら、1960年代には、イエール大学バイネッケ稀覯書・写本図書館、チェイス・マンハッタン銀行の沈床園、イスラエルのビリー・ローズ彫刻庭園などの名作を生む。その一方で、ルイス・カーンとの協同によるニューヨークのリヴァー・サイド・ドライヴの公園計画は、実現に至らなかった。ノグチの「公園」が初めて実現したのが65年、大谷幸夫との協同による横浜「こどもの国」であった。

日本では、庵治石で有名な香川県にアトリエを構える。移築された古い民家に手を加えて、ゆるやかな起伏を活かした庭をつくりつつ、「真夜中の太陽」「エナジー・ヴォイド」などの名作がここで生み出された。

札幌のモエレ沼公園マスター・プランを設計した1988年、この年の暮れにノグチは永遠の旅に出る。起伏だけでつくられた庭園。そこは人々のつどう場であり、風であり、身体である。渺々と風をまとうプレイマウンテンがモエレ沼公園に完成したのは、1996年であった。

作品図版55点とともに、インドに始まり、21世紀の庭の芸術を求める旅。

母の国、アメリカ、父の国、日本。2つの国のはざまでアイデンティティを引き裂かれ、歴史の激流に翻弄されながら、少年の苛酷な旅がはじまる。父との葛藤、華麗な恋愛遍歴、戦争……。「ミケランジェロの再来」と謳われた巨匠の波瀾に富んだ生涯を描ききった傑作。第22回 講談社ノンフィクション賞受賞作。

第22回 講談社ノンフィクション賞受賞作

日本とアメリカ、2つの「祖国」の間で

母の国、アメリカ、父の国、日本。2つの国のはざまでアイデンティティを引き裂かれ、歴史の激流に翻弄されながら、少年の苛酷な旅がはじまる。父との葛藤、華麗な恋愛遍歴、戦争……。

「ミケランジェロの再来」と謳われた巨匠の波瀾に富んだ生涯を描ききった傑作。

プロローグ

第一章　母の子

第二章　オール・アメリカン・ボーイ

第三章　かたつむりの歌