絵の具、紙、筆などの基本的な用具から、下描き、塗り方などの手順とテクニックを写真で詳しく解説。水彩画を描いたことがない人も、すぐに始められます。風景、静物、人物、動物、と、モチーフも幅広く網羅。巻末には塗り絵もついています。2006年に刊行し、今も売れ続けているロングセラーを増補改訂。山や人、坂道など、風景画のテクニックを追加しました。

PART1 準備編

　絵具の種類と特徴／スケッチブックの選び方／描画用具の紹介／オリジナルグッズの紹介／色の塗り方

PART2 風景編

PART3 静物編

PART4 人物編

PART5 動物編

PART6 水彩画の楽しみ方

付録　塗り絵

★　この一冊で、 「なんとなく描く 」からレベルアップ！

★　　すぐに自分の作品に活かせる

　　「水彩画のポイント」を解説します！

★　絵の具の優しい色を活かした彩色のポイント。

★　にじみ・ぼかし・グリザイユなど、

　　水彩画ならではの技法。

★　構図やデッサンの基本

◆◇◆　著者からのコメント　◆◇◆

アトリエの生徒さんで、

「あざらし」が大好きな女の子がいます。

その女の子は、かわいらしいキャラクターのようなイラスト、

優しい色あいの水彩画、

いろいろな素材を組みあわせたコラージュや

立体作品など多くの方法で

「あざらし」への思いを表現しています。

最近は「あざらし」をイメージし作曲もしたようです。

ひとつの興味や感動から表現したいという気持ちが生まれ、

たくさんの素晴らしい作品につながるのだと

彼女を見ていて実感しました。

「あざらし」の何が彼女の心の琴線に触れたのでしょうか。

私は作品を通して少しずつ感じ取りたいと思っています。

きっと何か伝わってくるはずです。

そして、興味や感動には待っているだけでは

なかなか出会えませんので、

自分からたくさんの人や場所、物、作品に

触れる機会を持ってください。

どこにヒントが隠されているかわかりません。

日々の生活は宝探しです。

ワクワクした気持ちでまわりを見渡してください。

きっと庭の緑も見上げた空も輝いています。

特別なことなどしなくても

見方を変えることが特別な出会いを生み、

制作意欲をも生むのです。

水彩画上達のポイントはモチーフとの

「出会い」であって、

技法はその出会いを作品にする

手助けをするものでしかありませんが、

大好きな人、家族のようなペット、忘れられない風景、

愛着のある品物などから感じ取った

皆様の気持ちを表現するために、

ひとつでもヒントとなる技法が

この本にあれば嬉しく思います。

渋谷 綾乃

◆◇◆　主な目次　◆◇◆

☆Part1　もっとじょうずに使う！

『画材』のポイント

☆Part2　もっとバランスよく見せる！

『構図とデッサン』のポイント

☆Part3　もっと印象的に見せる！

『彩色と配色』のポイント

☆Part4　もっと豊かな表情に仕上げる！

『技法』のポイント

※ 本書は 2018年発行の

『この一冊でレベルアップ　水彩画上達のポイント50』

を元に加筆・修正し、装丁を変更して

「新装改訂版」として新たに発行したものです。

「ここまで教えていいの？」の声、続々！初・中級者がつまづきやすいポイントに絞って、人気講師が丁寧にわかりやすく解説。

絵本作家・画家として活躍する堀川理万子が教える、やさしい水彩画レッスン。

モチーフには果物やお花、ぬいぐるみ、カトラリーなど、とても身近にあるものを選びました。

本書では、水彩画を描くうえで必ず意識しなければならない「かたち」「色」「光と影」の3つのコツを軸に、

ぼかしやにじみなど、水彩画特有の技法を美しく表現できるよう解説しています。

また、作品は描いて終わらせずに、額装してインテリアのひとつとしてお部屋に飾ってみるのも、新鮮です。